Les courants artistiques du 17ème siècle
Le XVIIème siècle est une époque charnière de l'histoire de l'art en France. C'est une période de transition entre le Moyen-Âge et la Renaissance. Le 17ème siècle est marqué par deux mouvements artistiques majeurs : le baroque et le classicisme.
Le baroque
Le baroque est un mouvement artistique qui se caractérise par un style grandiloquent, exubérant et dramatique. Il se distingue par l'utilisation d'un langage artistique complexe et l'utilisation de formes exubérantes et exagérées. Les artistes baroques cherchent à choquer le spectateur et à susciter des émotions fortes. Le baroque s'exprime dans de nombreux domaines : la peinture, la sculpture, l'architecture, la musique, la littérature, etc.
Peinture
En peinture, le baroque se caractérise par des compositions théâtrales, des contrastes de lumière et d'ombre, des effets de perspective, des couleurs vives et des mouvements exagérés. Les peintres baroques les plus célèbres sont Caravage, Le Tintoret, Rembrandt, Rubens, etc.
Sculpture
En sculpture, le baroque se caractérise par des sculptures grandioses et dramatiques, souvent en mouvement. Les sculpteurs baroques les plus célèbres sont Gian Lorenzo Bernini, Françoise Duquesnoy, etc.
Architecture
En architecture, le baroque se caractérise par des façades richement décorées, des colonnes torses, des ornements exubérants, des volumes dynamiques, etc. Les architectes baroques les plus célèbres sont Francesco Borromini, Jacques Lemercier, etc.
Musique
En musique, le baroque se caractérise par une musique riche et complexe, souvent en contraste avec la musique simple et sobre de la Renaissance. Les musiciens baroques les plus célèbres sont Claudio Monteverdi, Jean-Baptiste Lully, Georg Friedrich Haendel, Johann Sebastian Bach, etc.
Littérature
En littérature, le baroque se caractérise par des textes complexes, souvent en contraste avec la simplicité des textes de la Renaissance. Les écrivains baroques les plus célèbres sont Honoré d'Urfé, Cyrano de Bergerac, Théophile de Viau, etc.
Le classicisme
Le classicisme est un mouvement artistique qui se caractérise par un retour aux canons de l'Antiquité gréco-romaine. Il se distingue par l'utilisation d'un langage artistique simple et épuré, la recherche de la perfection, de l'harmonie et de l'équilibre. Les artistes classiques cherchent à imiter les modèles de l'Antiquité pour atteindre une beauté intemporelle et universelle.
Peinture
En peinture, le classicisme se caractérise par des compositions équilibrées, une utilisation de couleurs sobres, une recherche de l'harmonie et de la perfection. Les peintres classiques les plus célèbres sont Nicolas Poussin, Claude Gellée, Charles Le Brun, etc.
Sculpture
En sculpture, le classicisme se caractérise par des sculptures épurées, souvent inspirées de l'Antiquité gréco-romaine. Les sculpteurs classiques les plus célèbres sont Jean-Baptiste Pigalle, François Girardon, etc.
Architecture
En architecture, le classicisme se caractérise par des bâtiments équilibrés, symétriques, sobres et épurés, souvent inspirés de l'Antiquité gréco-romaine. Les architectes classiques les plus célèbres sont Louis Le Vau, François Mansart, etc.
Musique
En musique, le classicisme se caractérise par une musique claire, simple et équilibrée, souvent inspirée de la musique de l'Antiquité gréco-romaine. Les musiciens classiques les plus célèbres sont Jean-Philippe Rameau, Christoph Willibald Gluck, Wolfgang Amadeus Mozart, etc.
Littérature
En littérature, le classicisme se caractérise par des textes clairs, sobres et équilibrés, souvent inspirés de l'Antiquité gréco-romaine. Les écrivains classiques les plus célèbres sont Jean de La Fontaine, Molière, Racine, etc.
En conclusion, le XVIIème siècle en France est marqué par deux mouvements artistiques majeurs : le baroque et le classicisme. Ces deux mouvements se caractérisent par des styles différents, mais tous deux marqués par une recherche de la perfection et de l'harmonie. Les artistes de cette époque ont cherché à transmettre des émotions fortes et à atteindre une beauté intemporelle.
Sources :
siecle
Le 17e siècle est considéré comme un moment clé dans l'évolution de l'art occidental. Il a été marqué par l'avènement de la tradition académique dont les principaux objectifs étaient de fixer et de standardiser les principes de la composition artistique. La peinture et la sculpture ont été influencées par l'académisme, et les principaux courants artistiques du 17ème siècle comprenaient le Classicisme, le Baroque et le Rococo.
Le Classicisme, fondé par Nicolas Poussin et Claude Lorrain, a été l'un des premiers à marquer l'art du 17e siècle. Il a été influencé par l'Antiquité gréco-romaine et les sujets traités étaient généralement mythologiques et religieux. Les artistes Classiques privilégiaient un cadre géométrique et une composition bien ordonnée afin de s'approcher le plus possible de l'idéal antique de beauté.
Le Baroque, avec ses principaux représentants en Italie, Caravaggio et Annibale Carracci, a été le courant artistique dominate au 17e siècle. Ce style a été influencé par le mouvement catholique de la Contre-réforme et se caractérise par des compositions dynamiques et des effets dramatiques. Les artistes baroques ont souvent privilégié l’utilisation de la lumière et de l’ombre pour créer des effets dramatiques, ce qui leur a permis de dépeindre leurs mouvements et leurs passions avec une grande puissance expressive.
Enfin, le Rococo, une variétre du Baroque, a eu un impact majeur sur l'art du 18e siècle. Ce courant a été fortement influencé par les modes européennes et ...